Fragmentierte Erinnerung

Ein Album »Yours Sincerely« zu nennen ist vermutlich der persönlichste, menschlich wärmste Akt, den der notorisch ungreifbare Haruomi Hosono in den 60 Jahren seiner Karriere vollbracht hat. Bei den psychedelischen Bands Happy End und Apryl Fool ebenso wie bei den Elektronikpionieren Yellow Magic Orchestra – Hosono war immer angenehm und freundlich, aber man konnte nie sein Wesen dingfest machen. Es ist vermutlich auch klug, seine Persönlichkeit privat zu halten, die Kunst steht eh für sich. Aber gerade weil sich Hosono immer hinter Ironie und Unnahbarkeit versteckt hat (oder sich durch sie offenbart hat), ist dieser Titel bemerkenswert.

Zu seiner Ungreifbarkeit trug auch sein musikalischer Eklektizismus bei. Mal elektronische Avantgarde, mal Folk, Bossa-Nova, Easy-Listening-Exotica oder Swing. In seiner Musik mehr als in seinen Texten untersuchte er immer wieder die Beziehungen zwischen Japan und der westlichen Welt. Hosonos Musik ist Metapop – Popmusik, die die Popmusik zu ihrem Gegenstand hat.

Heute ist der 79jährige der letzte ­Überlebende des Yellow Magic Orchestras, Ryuichi Sakamoto und Yoshi­hiro Takahashi, beide fünf Jahre jünger als Hosono, starben 2023 innerhalb weniger Monate an Krebs. Hosono wirkt so weit fit und munter und begibt sich sogar auf eine kleine US-Tour, um das Album zu promoten. Dennoch wirkt »Yours Sincerely« wie ein nostalgischer Blick auf fragmentarische Erinnerungen aus acht Jahrzehnten: Augenblicke, nicht länger als die Songs (zehn Stücke in 26 Minuten), überbelichtete Szenen, Träume an der Grenze zum Surrealen.

Er driftet ruhig, kontemplativ durch die Stile, durch die Jahrzehnte. Auch wenn bei Hosono kaum je etwas wirklich persönlich ist, ist »Yours Sincerely« zumindest in der Instrumentierung intim. Kaum etwas taucht auf, was man ernsthaft als »Beat« bezeichnen könnte. Vielleicht mal ein Fingerschnippen. Ansonsten Klavier, Gitarre, Piano, Ukulele, Glockenspiel und zwischendurch mal Synthesizer und elektronische Manipulationen.

Die thematische Klammer des Albums war für Hosono die mütterliche Liebe – instinktiv und bedingungslos. Beziehungsweise das Konzept des »Omoiyari«, das Mitgefühl in Freude und Leid sowie das mühelose Bemühen, es anderen angenehm zu machen, ebenso umfasst wie Einfühlungsvermögen und Rücksicht, und sich nur schwer mit einem Begriff in europäische Sprachen übersetzen lässt. Deshalb entschied Hosono sich letztlich für die Standardgrußformel als Albumtitel. Die spiegelt zumindest das Persönliche und die Aufrichtigkeit des Omoiyari.

Und so klingt »Yours Sincerely« wie eine Abfolge flüchtiger Momente absoluter Geborgenheit. Nach wie vor drückt Hosono sich eloquenter über Soundbilder aus als mit Worten. Und da Gefühle generell und instinktive Liebe auf der einen und die aus ihr resultierende Geborgenheit auf der anderen Seite sich nur sehr unzulänglich in Worte fassen lassen, ist das vermutlich auch der richtige Weg.

Die Songs auf »Yours Sincerely« gehen zum Teil auf ältere Skizzen zurück oder auf Elemente aus Auftragsproduktionen (neben seinen Karrieren als Band- und Solokünstler ist Hosono ein gefragter Produzent und Komponist für Filmmusiken, Werbejingles etc.), die Hosono schon länger zu etwas Anderem, Eigenem ausarbeiten wollte, zum Teil sind sie Coverversionen (Liszt, Beethoven, The Moonglows). Vielleicht wirkt »Yours Sincerely« auch deshalb so ungewohnt persönlich, weil Hosono hier all die Facetten, die sonst meist voneinander getrennt waren, vereint und sich so – wie in einem kubistischen Gemälde – verschiedene gleichzeitige Perspektiven auf ein Objekt (Hosono) zu einer umfassenden Gesamtheit vereinen. Ein anrührendes, bis ins Detail durchdachtes Album, an dem sich nur seine viel zu kurze Laufzeit bemängeln ließe. Aber auch die ist irgendwie konsequent und lässt hoffen, dass Haruomi Hosono wieder Lust darauf bekommt, mehr als ein Album pro Dekade zu veröffentlichen.